3 de octubre, 2022
Por Facu Soto
SÍNDRIME DE GOOGLE INSOMNE
El viernes pasado se inauguró la muestra de la multifacética artista plástica, docente y artista conceptual Lucía Harari, curada por Luciana García Belbey en Galería OdA (Paraná 759), una de las artistas más prestigiosas e interesantes de nuestros días.
Cómo llegar (Cómo llegar al cielo desde Argentina), Googlea en tu corazón, Sandía con vino sobre la hierba, Windows 7, son algunas de las obras que Harari exhibe durante estos días en la Galería OdA desencadenando sensaciones –percepciones fuertes y profundas- así como también pensamientos que explotan en múltiples significaciones y sentidos.
Los ejes que nos interpelan tienen que ver, como los títulos de las obras nos anuncian, con la tecnología, con el dios de nuestro tiempo, el oráculo de nuestros días: Google. Windows. Pero también con la ruta, la naturaleza e incluso con los sueños y la pregunta por el destino y el presagio.
Todo envuelto en una amalgama que oscila entre lo minimalista, lo tecnológico (la utilización de fotos, videos, audios, instalaciones) pero también la naturaleza, desde sus colores –donde predomina el verde sabia o el celeste cielo en la ruta, hasta en sus motivos campestres sin un toque de distorsión y desintegración de la forma, con manchas y movimientos propio de nuestros días.
La temática abordada desde lo conceptual parece ser el fuerte de esta incasable artista que no deja de asombrarnos con sus ideas innovadoras, donde lee la realidad desde un lugar tan personal como sociológico e impactante, que deja huella –como decíamos al comienzo- tanto en nuestros sentidos como en nuestros pensamientos.
Bio de Lucía Harari
Lucia Harari, Buenos Aires, 1982 es una artista visual que explora a través de la pintura, las acciones vinculares y el video arte. Se forma en la UNA y realiza la Especialización en Diseño Conceptual en la Universidad de Tres de Febrero, en la cual actualmente dicta la materia Arte Contemporáneo. Se formó con Valeria Gonzalez, Diana Aisenberg y Sergio Bazán, Karina Acosta, Eduardo Stupía y fue seleccionada para el programa de cine N/n, Nuevas narrativas para desarrollo de documentales. Recibió un subsidio de Asylum Arts para la creación de la trilogía de videos Sueños, la saga; la beca para Formación del Fondo Nacional de las Artes y apoyos para la Creación del Fondo Metropolitano. En 2021 participa en el Festival FIMBB con el cortometraje Hablemos del Clima, en la Bienal Sur con el corto Verdes y Amarillos de bajo riesgo, Revista Colada selecciona el video Horizonte Sufi para proyectarlo en la muestra Camara en Mano; participa con Las Flores de mi Pais en una muestra curada por Renata Zas; en 2020 obtiene mención especial en la Bienal BIT/ Premio UADE para el video Alerta: Habilitan Calma, y en premios como Andreani 2021, el 107 Salón Nacional de Artes Visuales 2018, Bancor 2017, Salón Nacional Banco Nación 2010 y 2016, Félix de Amador 2014, Gente de mi Ciudad 2013, Fundación Williams 2016 y 2012, Banco Provincia 2013, Premio UADE 2020, 2010, 2013 y 2012.
En
2017 participa de la Residencia Asylum en México DF para artistas judíos
latinoamericanos, donde se gesta la idea del documental Lejos de Damasco. En
2015 cursa el programa de Prácticas Artisticas Contemporáneas donde desarrolla
el video No como Superman, en
2013 realiza la Residencia de Articultores en Labordeboy en la provincia de
Santa Fe en la que elabora in situ Creía,
su primer video. Entre sus principales exposiciones individuales se
cuentan: Afectivo Estacional en
Granada Gallery 2019; Monoambiente en
Nora Fisch Presenta 2018; Caminar
es no caerse en Espacio Cultural OEI (Organización de
Estados Iberoamericanos) 2016; entre otras.
Principales exposiciones colectivas en: Casa de la Provincia de Buenos Aires, Universidad Nacional Gral Sarmiento, Cabildo Histórico de Córdoba, Universidad Nacional de Córdoba, y en galerias y espacios como: Pólvora, Nora Fisch, Pasaje 17, Quadro, La Fresh (Madrid), Cecilia Caballero, Appetite, Mite.
SÍNDRIME DE GOOGLE INSOMNE
Galería
OdA: Paraná 759
Lunes a
viernes de 15 a 19 hs.
Hasta el 3 de
noviembre.
